隋唐山水画概说(ZT)
本人颇爱国画,国画之中又最爱山水。然而我对画史所知有限,现仅就隋唐二代的山水画做一概说。
我国的山水画发端于六朝,成形于隋唐,而兴盛于宋元。六朝时的画家如顾恺之、宗炳、王微等都为山水画的发展做出过贡献。但是当时的山水画还依附于人物画,尚未能突破“人大于山,水不容泛”的幼稚画法。至于隋朝,山水画才真正脱离人物画,陈维一个独立的画种。
隋展子虔的《游春图》被认为是现存最古老的山水画作品。当然它也不是真迹,而是宋人的摹本。它成功的再现了早期山水画大量使用渲染、细笔钩描,不用皴法的技法特色。着色方面,《游春图》用花青作大点以为青苔,金泥作山脚,山水重用青绿,松身用赭石,树色仅仅用渲染而不细分。这种风格,开创了后来山水画的一大门类--青绿山水,影响及于盛唐的大小李将军,北宋的赵伯驹、赵伯肃兄弟、王希孟等。甚至于水墨山水画的一代巨匠五代董源早年都追随过这种画风。《游春图》的作者展子虔,渤海人,生活于北齐至隋初这段时期,在隋朝还担任过朝散大夫等职。与其齐名的郑法士,是当时著名的人物画家,但也作山水画,北宋时尚有作品传世,可惜今已不存。
从我掌握的资料来看,除了长于人物,兼画山水的阎氏兄弟外,初唐的山水画家并不多。到了盛唐,则陡然名家辈出,繁盛一时。其中最著名的当属被尊为“画圣”的吴道子,以及被明人推为山水画“北宗”鼻祖的李思训和“南宗”鼻祖的王维。
吴道子又名道玄,河南阳翟人。张彦远《历代名画记》称他“事逍遥公韦嗣立为小吏,因写蜀道山水,始创山水之体,自为一家。”他早年生活并不很好,后来得到唐明皇的赏识,遂名噪一时,据说由于他太有名,有很多人向他求画,最后唐玄宗竟下诏命他“非有诏不得作画”。他稍后作了宁王友,宁王李宪的艺术天分非常高,善画鹰,吴道子对他来说实际上亦师亦友,此后他便时常出入于贵族社会。前引《历代名画记》称他写蜀道山水自成一家,有一个故事讲天宝中唐明皇命他去写嘉陵江三百里山水,回来的时候却发现他还没开始,便问他缘故,他回答说全部记在了心中,于是因壁作画,一日而毕,唐明皇对此大为叹赏。
这个任务唐明皇同时也交给了当时另一位著名的贵族画家李思训,李思训用了几个月夜将它画好。唐明皇评价:“李思训数月之功,吴道子一日之迹,皆其妙也!”
李思训是唐朝宗室,正史有传,生于唐高宗永徽二年,卒于唐玄宗开元六年,官至左羽林大将军、右武卫大将军,封彭国公,他死后当时文学家李邕为其撰有著名的《云麾将军碑》。这便看出一个问题,既然他开元六年就去世了,那么天宝中和吴道子一起化嘉陵江山水必定是后人的误传。自然而然可以推出,反映安史之乱时期唐明皇逃往成都的著名青绿山水画《明皇幸蜀图》也不是他的作品,所以更多的人认为该画为其子李昭道所作。但这个讹误却反映了李思训的一个特色,即他用笔极其精细,与吴道子绝然不同,这也是李思训的一个招牌,后人多根据这一点来判断一些画家是否学过李思训另外,他将展子虔的青绿山水推向了更高的层次,技法上以青绿为质,金碧为文,作品更加富丽堂皇,迎合了当时贵族社会所需要的富贵气象。唐人对李思训的评价是很高的,朱竟玄的《唐朝名画录》称:“格品高奇,山水绝妙,鸟兽草木,皆穷其态”,又称“国朝山水第一”。他的儿子李昭道也是著名的山水画家,和他合称“大小李将军”,但李昭道并未做过将军,仅仅官至中书舍人。张彦远称他“变父之势,妙又过之”,但朱景玄认为他“笔力智慧不及其父”。现今二李传世作品有《明皇幸蜀图》、《江帆楼阁图》等,但可能都不是真迹。
大家熟知的诗人王维也是当时的山水画大家。他一度被认为是水墨山水画的始祖,但从盛唐的一些文学作品中可以看到水墨山水在当时应该是比较流行的,所以创始人未必是王维。明人莫是龙、董其昌等的南北宗理论称王维是文人画的祖师倒还有道理。然而他们认为从李思训、王维开始山水画出现南北分野却是极端错误的。二人风格并非完全割裂,而有相同点;后来所谓的南北派也并非泾渭分明,而是互有渗透。例如李思训的笔法精细,但是后人的许多论述中提到王维有的传世作品也具有这个特点,只是王维多田园之趣,而李思训多富贵之气。以上种种,著名学者童书业、启功在上世纪三十年已经辨明,并且提出了新的南北派理论,事涉宋元,于此不赘述。王维的最大的特点是重深,这一点在他的一些雪景图上有很好地体现。他虽长于渲染,也不用皴法,但后人论及他的成就称主要还在用笔而不在用墨上。王维的主要风格可能接近于吴道子,朱景玄称他“画山水松石,踪似吴生,而风致标格特出。”王维在唐朝的评价是比不过李思训的,童书业甚至说王维的山水画在唐朝根本没什么突出之处,直到北宋米芾的手里才被提上来。
以上三位是盛唐最负盛名的山水画家,除他们以外,在盛唐及稍后的一段时期中,还有几位也比较著名。杜甫的诗歌有很多是以山水画为题材的,其中提到的山水画家有以下几位:郑虔、毕宏、刘单、韦偃和王宰。此外还有张璪、卢鸿等。
郑虔是杜甫的至交好友,杜甫有许多诗歌都提到他。郑虔曾经深陷贼庭,晚景很凄惨。去世后,杜甫作《存殁口号》云:“郑公粉绘随长夜,曹霸丹青已白头。天下何曾有山水,人间不解重骅骝。”可见杜甫对郑虔山水评价之高,可惜他现已无作品传世,仅《宣和画谱》称他的画:“山饶墨,树枝老硬。”
毕宏官至京兆少尹、左庶子,是当时擅长画古松的高手。杜甫《戏题韦偃画双松图歌》云:“天下几人画古松,毕宏已老韦偃少。”《宣和画谱》记载了他观张璪画松的故事。张璪也善画松,毕宏前去观看,只见张璪唯用秃笔,或以手摸索,挥洒自如。毕宏见了后大为叹服,问张璪的诀窍,张璪说“外师造化,中得心源”。这句话被后世画家奉为箴言。张璪字文通,吴郡人,官至检校祠部员外郎、盐铁判官,后贬衡州司马,移忠州司马。他画的松树,很负盛名。元缜《古松》云:“张璪画古松,往往得神骨。翠帚扫春风,枯龙曳寒月。流传画师辈,奇态尽埋没。纤枝无潇洒,顽干空突兀。”五代画家荆浩称“张璪员外树石,气韵俱盛,笔墨积微,真思卓然,不贵五彩,旷古绝今,未有之也!”荆浩是一个画家也是一个绘画理论家,他给出的这个评价可以说是很高的。童书业认为唐朝画家中笔墨俱重的,张璪是不多见的一个。
刘单据说是状元及第,从《旧唐书》中可以找到一些零星的记载。他曾随同高仙芝远征小勃律,后依附元载,官至礼部侍郎。杜甫有《奉先刘少府新画山水障歌》曰:“堂上不合生枫树,怪底江山起烟雾。闻君扫却赤县图,乘兴遣画沧洲趣。画师亦无数,好手不可遇。
韦偃师杜甫的忘年交。杜甫《戏题韦偃画双松图歌》云:“天下几人画古松,毕宏已老韦偃少。绝笔长风起纤末,满堂动色嗟神妙。两株惨裂苔藓皮,屈铁交错回高枝。白摧朽骨龙虎死,黑入太阴雷雨垂,松根胡僧憩寂寞,庞眉皓首无住著。偏袒右肩露双脚,叶里松子僧前落。韦侯韦侯数相见,我有一匹好东绢,重之不减锦绣段。已令拂拭光凌乱,请公放笔为直干。”其实韦偃最拿手的不是山水,而是画马,对此杜甫也有题咏。《宣和画谱》评韦偃的山水称:“偃工山水,高僧奇士,老松异石,笔力劲健,风格高举。”韦偃亦无山水画作品传世。
王宰,四川人,唐德宗贞元中韦皋以客礼待之,以善画蜀中山水而得名。杜甫作有《戏题王宰画山水图歌》:“十日画一水,五日画一石。能事不受相促迫,王宰始肯留真迹。壮哉昆仑方壶图,挂君高堂之素壁。巴陵洞庭日本东,赤岸水与银河通,中有云气随飞龙。舟人渔子入浦溆,山木尽亚洪涛风。尤工远势古莫比,咫尺应须论万里。焉得并州快剪刀,翦取吴松半江水。”诗中可见,王宰作画态度之审慎。朱景玄《唐朝名画录》称:“山水、松石,并可跻于妙上品。”
卢鸿是开元年间著名的隐士,自灏然,洛阳人,隐居嵩山,开元六年唐明皇以谏议大夫招之不至,在嵩山聚徒讲学。现传世有宋李公麟摹本的《草堂十志图》。
王洽,晚唐人,又名王默、王墨,善于用墨,首创泼墨法。张彦远曰:“王洽泼墨成山水,烟云惨淡,脱去笔墨町畦。”这种画法大概和星爷电影《唐伯虎点秋香》里面所反映的差不多。随着墨的分布形状而作画。这在当时应属异端,张彦远称其“不谓之画。”童书业认为,初唐画家善用笔,晚唐王洽善用墨,而张璪则是二者的折衷。
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